О творчестве Л. Кулешова. Часть 2

Позже Эйзенштейн покажет, что специфика выразительных средств экрана очерчивает границу его художественного мира. А пока выяснилось: их применение не может быть случайным, произвольным, бесконтрольным, оно должно быть обусловлено спецификой художественной структуры экранного зрелища; ею же контролируется и заимствование выразительных средств у смежных искусств.

Звук (в широком смысле слова), начиная с «Прибытия поезда», всегда содержался внутри киноизображения, был реальностью для всех авторов фильма, включая исполнителей (с ним работал как с частью реальности), поэтому всегда воспроизводился в сознании зрителей. Дело было только за технической возможностью извлечения звука из изображения, и когда она появилась, то естественно вошла в заявленную Кулешовым проблему превращения технических средств в выразительные. То же самое — со стереоскопией и голографией. Условно трехмерное пространство кадра можно сделать менее условным, это не разрушает природу киноизображения.

Новое искусство требует не борьбы с кинематографичностью изображения, бесконечно богатого выразительными возможностями, а открытия всех этих возможностей, то есть постоянного усиления кинематографичности кадра. Вывод, нацеливающий на непрерывный поиск новых специфических средств экрана и хорошо объясняющий бесплодность около-экранных экспериментов — скажем, тщетность попыток эпигонов «поэтического кино» средствами живописи нарисовать в кадрах-картинках сценическое пространство и в нем средствами театра разыграть псевдокинодействие.

Источник: libgmb.ru

Смотрите также: